“Прошлое и будущее можно соединить в настоящем”
Кристина Агеева
( Мультидисциплинарный художник )
( 04 )
( 03 )
( 02 )
( 01 )
Я давно замечаю, что живу в мире, где информация стала новой материей. Именно это — мой главный предмет наблюдения. Мне важно исследовать, как информация материализуется, как она влияет на людей и формирует наше будущее. Я близка к идее it from bit — что всё состоит из информации. Поэтому в моих проектах информация становится не инструментом, а материалом, с которым я работаю как художник.
Я активный человек, мама, предприниматель. Свою карьеру я построила самостоятельно, и, живя внутри современного общества, я очень тонко ощущаю изменения. Я вижу вещи, которые часто остаются незамеченными: поток одинаковых идей, шаблонные тексты, усталость от контента, влияние цифровизации на вкус и мышление. Эти наблюдения стали основой моих работ — я фиксирую то, что вижу каждый день.
Несколько лет я пользуюсь нейросетями и активно веду соцсети. На одном из своих выступлений я спросила аудиторию: «Кто использует ChatGPT?» — и подняли руки все. Этот момент стал для меня осознанием нового времени. В моей декораторской профессии я часто вижу одинаковые решения, идеи, визуалы — и понимаю, что цифровизация одновременно даёт огромные возможности и создаёт новые риски. Мы ускоряемся, но теряем уникальность. И именно об этом мне важно говорить в искусстве.
В своих проектах я показываю разные стороны этого процесса. Я наблюдаю, как цифровые технологии, соцсети, мода и медиа формируют нас. Как мы меняемся. Как меняется общество. И как информация становится силой, которая способна менять реальность.
Моё искусство — это возможность передать будущему честный месседж о том, что с нами происходит сейчас. О переходе, который мы проживаем. О том, как информация управляет нашей жизнью. Мне важно это сохранить — пока мы стоим на границе двух эпох.
Объект моего художественного исследования — человек. В каждом проекте я рассматриваю процесс его взаимодействия с разными аспектами современности: технологии, искусственный интеллект, мода. В своих инсталляциях я фиксирую своё наблюдение за развитием современного общества. Темы моих работ взаимодействие человека и технологий, цифровизация, красота повседневности, мода, отношения. В подростковом возрасте я впервые начала создавать инсталляции из собранного мусора на берегу моря и по сей день мои инсталляции созданы из обычных бытовых материалов и предметов, которые через абсурдные или не очень воплощения становятся символами этого взаимодействия.
( Artist Statement )
Я всё чаще думаю о том, что мы — переходное поколение. Мы выросли без интернета, без смартфонов и без искусственного интеллекта, а сегодня живём внутри новой цифровой реальности. И мои работы — про этот переход. Про то, как меняется человек, мышление, восприятие и общество. Этот момент трансформации можно зафиксировать только сейчас, пока мы сами являемся его свидетелями и участниками.
( Образование )

2011 Международная школа флористики «Николь»
2009 Государственный Гуманитарный Университет, Юриспруденция

( Курсы )

2025 Институт современного искусства Иосифа Бакштейна
( Обо мне )

Кристина Агеева

Мультидисциплинарный художник и декоратор. Живёт и работает в Москве.

Темы: взаимодействие человека и технологий, цифровизация, красота повседневности, мода, отношения.

Медиумы: инсталляция, редимейд, фотография, медиа-арт.
Цветок и пылесос выполняют одну и туже функцию очищение воздуха от пыли. Цветы через фотосинтез поглощают углекислый газ и выделяют кислород. Пылесос — очищает воздух от пыли механически. Я объединила образ природного элемента с бытовым предметом в единый объект, в котором мы можем видеть соцветие из объёмной мягкой подушки, стебель, поглощающий вакуум и корни в виде проводов, которые питают и дают энергию инсталляции.
Эта работа про взаимодействие биологических и механических функций в едином объекте.

*Планирую сделать из проекта тотальную инсталляцию «Поле»
«Цветок пылесос»
Инсталляция, 2025г
Пылесос, подушка «Ромашка»
Размер 2х1 м
( 01 )
( 02 )
( 03 )
( 03 )
( 04 )
( 05 )
( 05 )
( 06 )
( 07 )
( 08 )
( 08 )
В современном мире мы полностью трансформированы в цифровое пространство, оставляя свой невидимый цифровой след. В этой работе я использовала образ человека, который полностью поглощён в цифровой мир. Металлический каркас, переходит в неон, создавая ощущение венозной системы, трансформирующаяся в цифровой мир.Всевидящее око фиксирует каждый наш цифровой след.
«Трансформация»
2025г
Металл, неон, ноутбук, рисунок
Размер 2х1 м
Наблюдая за собой и своими ощущениями, находясь в современном мире, я почувствовала на себе влияние индустрии красоты и внутреннюю тяжесть от постоянной погоней за идеальной внешностью. Эта работа про навязанные идеи выглядеть красиво современной женщине, и в погоне за красотой часто остаётся лишь внутренняя пустота и ощущение тяжести. Я использовала скелет из металла (образ человека), гиря (внутреннее ощущение тяжести) кружево (женский образ), сантиметровая лента (предмет измерения форм), весы с отметкой «0» (что говорит о полной пустоте). Мне хотелось создать ощущение присутствия, при этом полного внешнего и внутреннего отсутствия.
«Пустота»
2025г
Инсталляция
Металл, гиря, кружево, сантиметровая лента, весы.
Размер 2х0,7 м
Это работа о современных отношениях между мужчиной и женщиной. В период активного поиска мужчины своей судьбы, привязывалась к мужчинам для которых не имела какого‑либо значения. Порой мы часто испытываем привязанность к тем для кого мы пустое место. В этой работе я показываю взаимоотношения людей, которые часто становятся сложными, запутанными. Женская коса держится за стул. Стул — мужской, устойчивый образ, который на самом деле сломлен.
«Привязанность»
2025г
Холст, акрил, искусственные волосы, стул.
Размер 2х2 м
Работа обращает внимание на абсурдное ценообразование и социальное неравенство. Люксовые вещи зачастую недоступны большинству, а эта сумка, сделанная из гвоздей, радикально подчёркивает идею недоступности и показывает, как индустрия превращает обычные предметы в символы разделения и статуса.
«Сумка»
Металл, гвозди
Роскошь, которая недоступна
Размер 40х40 см
Цветы наполняют меня энергией и светом
«Обмен энергией»
Инсталляция
2х1 м
Работа задаёт вопрос: где проходят настоящие границы — снаружи или внутри? Металл и гвозди показывают материальные и реальные рамки, нити внутри —наши переживания и мысли.
«Границы»
Металл, гвозди, нити
2х1 м
Проволока, свет и тень
Проволочные цветы — это застывшее время, замершее мгновение, где движение и жизнь остановилась. А их тени растущие по стенам от света — это время продолжающееся без тела. В этой работе время существует отдельно от материи. Цветы — остановившееся мгновение, Свет — энергия, тень — растущее отражение. Работа исследует природу невидимого времени, но ощутимого через движение.
«Поле времени»
2025г
Тотальная инсталляция 3х4 м
( Инсталляции )
( 11 )
( 12 )
( 13 )
( 14 )
( 15 )
( 15 )
( 16 )
( 17 )
( 17 )
«Автопортрет природы»
«Зооморфия»
Холст, гуашь, дождь 29,7х42 см
Пространство, где природные процессы и человеческие действия встречаются на одной поверхности
«Столкновение»
Холст, акрил, снег 
29,7х42 см
Столкновение биологических
И цифровых систем
«Отторжение»
Акрил, холст, 50х70 см
Эффект «обратного
притяжения»- природная логика гравитации нарушается, когда информация становится равной материи
«Гравитация»
Акрил, холст, 50х70 см
«В объективе цветов»
Штатив, холст
50х70 см
Работа посвящается всем современным художникам-тем, кто умеет и тем, кто не умеет рисовать
«Слезы художника»
Холст на картоне, колготы капрон, нити
2х1,5 м 
Маки для красоты
«Маки»
Холст, акрил, нити
120х150 см
Природа способна создавать собственный образ, если человек не вмешивается в процесс.
«Симуляция»
Холст, гуашь, снег 29,7х42 см
( Живопись / ассамбляж )
( 10 )
( 10 )
Inst: @kristina.ageeva.art
WA/Tg: +7(925)097 65 44
Emeil: info@kristina-ageeva.art
( контакты )